Встречи в стиле авангарда

В городском выставочном зале экспонируется интересный привозной вернисаж из Санкт-Петербурга под названием «Авангард XX век», который прослеживает развитие искусства на протяжении всего прошлого столетия. География проекта широка: от России, Франции, Германии, США до Гренландии, Японии и Вьетнама.

Со стен выставочного зала «смотрят» на зрителя необычные работы, выполненные в разных стилях и техниках. И это не случайно, ведь искусство авангарда – настоящий лабиринт художественных движений и направлений. Заявив о себе в начале ХХ века, оно обозначило вектор развития на все последующее столетие.

– Эту экспозицию нам предоставил выставочный проект «Арт-Центр» из северной столицы, – рассказывает Елизавета Горбунова, заведующая выставочным залом. – Мы с ними сотрудничаем не первый год. Благодаря питерцам в Орске уже побывала выставка Марка Шагала, Рене Магритта, а осенью-зимой планируем познакомить зрителя с работами Сальватора Дали. На выставке «Авангард XX век» представлены работы из частных коллекций. Проект собирался около двух лет. Все, что здесь, перед вами – не репродукции, это литографии. Их изготовление достаточно непростой, кропотливый процесс, и если взглянуть на этикетки, то увидите, что многие работы даже подписаны авторами. Не секрет, что при создании многих работ, художники предполагают, что они будут тиражироваться. В этом плане литография удобна: она позволяет сделать и цветную, и черно-белую графику, в зависимости от того, какого характера и плана произведение.

Вместе с заведующей мы проходим по залу. Завораживают имена. Василий Кандинский представлен тремя картинами: «Литография», «Композиция» и «Серия альбом № 5». Рене Магритт: «Великая война», «Карт-бланш», «Империя света». «Натюрморт» кубиста Жоржа Брака. Других я открываю для себя впервые.

– Задача проекта была не столько показать развитие авангарда XX века, потому как здесь не все направления представлены, а только самые основные, – комментирует Елизавета. – Все «измы» показать было нереально, ведь двадцатый век имел много направлений и течений в искусстве, в экспозиции представлены только самые основные. Работы расположены от истоков до современности, начиная с главных – кубизм, сюрреализм, абстракционизм, импрессионизм и заканчивая так называемым геометрическим искусством «поп-арт», более современным направлением. Художники разные, следовало показать еще и широкую географию. Это Беларусь, Испания, Франция, Германия, Россия, Нидерланды, Украина, Швеция, есть даже из Египта один художник, из Вьетнама и Японии. Поэтому какие-то имена нам известны, а какие-то нет, потому что это локальные художники. Они более современные, ныне живущие, мы о них мало что слышали. Наша выставка дает возможность познакомиться с их искусством.

– Как воспринимают вернисаж зрители?

– Положительно, – отвечает заведующая залом. – Люди приходят с разным настроением. Некоторые, конечно, скептически настроены, но в результате всегда что-то для себя находят. У меня есть экскурсионный материал для зрителей, но мне больше нравится с ними беседовать. Спрашиваю: какая работа понравилась, какая, напротив, показалась непонятной, что-то, может, о художниках хотите узнать, потому что не все здесь моменты отражены, есть биографические особенности, которые повлияли на выбор такой техники. А вообще бунтарский дух, эпатажный характер искусства, в свое время охвативший весь мир, не может не быть интересным. Ведь авангард не просто порывал с традицией, он претендовал на большее – создание проекта будущего. Искусство авангарда может восхищать, удивлять, вызывать споры и недоумение, однако не может оставлять равнодушным. И до тех пор, пока оно вызывает реакцию, проект «Авангард» жив. Так что, я считаю, что случайных зрителей на вернисаже нет. Все равно каждый что-то новое для себя открывает, проверяет свое восприятие, или просто даже пришел поинтересоваться: почему такие художники появились, что повлияло на развитие тех или иных течений или направлений.

Завершают выставку так называемые невозможные фигуры. Это триптих современного шведского художника Оскара Рейтерсверта. Мастера кисти порой вдохновлялись даже математическими формулами или последовательностью чисел. В привычном нам пространстве такие фигуры существовать не могут, но на языке искусства можно показать трехмерные, четырехмерные измерения. Помните знаменитый треугольник, где линии переходят друг в друга? Это, конечно, головоломка, но она существует. И шведский художник пытается воплотить математические формулы в оболочку искусства.

– Мы решили немного дополнить эту выставку мультимедийным, информационным блоком, – завершает свой интересный рассказ Елизавета Горбунова. – Здесь небольшие клипы от портала «Культура РФ», они совместно с ВК сделали видео об авангарде, но здесь в основном представлен русский авангард. Называется этот проект «Азбука авангарда». Здесь все понятия от А до Я, о художниках, их работах, направлениях. Здесь отображено и сотрудничество художников с театром, поэтами. Кому интересно, могут присесть, посмотреть.

А еще в зале есть интересная инсталляция, выполненная в духе авангарда. Ее автор – орская художница, преподавательница детской художественной школы Надежда Курова. Зрители могут использовать это место в качестве фотозоны.

Александр Иванов,

обозреватель

Сергей Пузырев,

фотограф